第三十四章打造青女郎（中）
第三十四章打造青女郎（中）(第1/5頁)
易青和依依做出這樣的決定不是冇有理由的。
這幾天他們和楊嫻兒、羅綱等人已經反複和李杜研究過了劇本，都覺得《花木蘭這個戲非常難拍。
就象好廚子都知道，最難做的菜是豆腐景菜一樣。一個被千萬人看熟了的，被無數創作者用無數種形式演繹的近乎濫了的題材，要想再拍出新意，拍出商業和藝術兩方麵的價值來，真是一件非常困難的事。
一不小心，這五億資金就要打了水漂了。如果這部戲砸了，易青他們之前那幾部戲，所有成功累積下來的成績，等於是付諸東流。
《花木蘭這個題材，好萊塢的卡通電影拍過了；中國傳統的各地方戲曲裡都有非常成熟的唱段了；電視劇也有了多個版本；建國後，各主流文化單位也排演過不知多少種版本的歌舞劇、話劇了……
但是所有這些已有的作品，都在重複這一個非常媚俗的錯誤，包括好萊塢的那部——那就是把花木蘭包裝成一個誌比天高、英姿颯爽、愛國愛家的女英雄的形象，高明一點的，在女英雄的基礎上加一點精靈古怪的頑皮個性，加一點叛逆和倔強，比如美國人的那部卡通片就是這樣。
包裝英雄，是中國傳統文藝，尤其是近現代文藝中最俗濫最陳腐最無聊的一種創作傾向。
上。可以追溯到曆代帝王的宮廷記事對於皇家美德地吹捧和粉飾，下，一直延續到近代大量主旋律的文藝形式對革命人物等正麵形象近神非人似的包裝。
拿電影來說。拍正麵人物攝影機一定要在演員的下方從下往上仰拍，燈光用仰光，鏡頭多為上半身正麵特寫——這樣拍出來地人物身形特彆高大。臉上金光閃閃，一臉的正氣，連演員臉上的青春痘仿佛都有不屈的意誌存在。
反之，拍反麵人物，一定是攝影機從上往下俯拍，要多壓抑有多壓抑；燈光用背光或者從下方打素光、層次光，顯得人臉陰沉灰暗；鏡頭即使用特寫也必須是側拍或者是斜角度歪歪的拍，拍得演員都變形了才算。
簡單的說，傳統的塑造英雄人物的方法，就是極力把英雄弄的不象人。不說人話，不乾人事。一張嘴，必然是為了國家民族和群眾的利益。從性格到私生活完美無暇地好象這個人從來不用摳鼻屎擦鼻涕上廁所一樣。
這種不顧現實邏輯，片麵誇大美化的文藝風氣，一直到上世紀**十年代後現代主義解構風潮興起之後，才得到緩解，開始為觀眾所厭惡和擯棄。
周星池的無厘頭電影之所以迅速在中國大陸地青年知識分子中竄紅。就是因為他的作品具有強烈的顛覆和解構精神，無論你多大的曆史人物、多偉大的英雄，他都敢拿來惡搞一下。
2006年風糜一時地以網絡軍文原著改編的國
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