第三十章問世間情是何物(上)
第三十章問世間情是何物(上)(第1/4頁)
五月。
交代完了公司裡的事,易青、孫茹、依依、楊嫻兒帶著他們一個得力的小攝製組,悄悄起身離開香港,回到闊彆多時的北影廠,租下一間小小的內景棚,開始易青一生中第一部探索電影的創作。
香港媒體隻知道他們去了內地北京,至於目的如何,各界紛紛猜測,莫衷一是。
五月的香港早已是烈日當空,這裡一年要過八個月夏天,可是北京卻還是吹麵不寒的暮春好時節。
易青和依依等四人每天躲在小房間裡,廢寢忘食的完成第二天的拍攝方案;然後把這些攝製組裡冇一個人能看懂的莫名其妙的東西,記錄到膠片上。
探索電影又叫實驗電影。顧名思義,它是電影專業人員或藝術家用電影的方式對自己的思維成果進行驗證和探索的一種試驗;也可作為藝術家、電影家們對未知的某種人生與哲學思想的挖掘和求證。因此這種電影區彆於商業放映的電影,一般隻作為小範圍的內部研究使用,是不對普通觀眾放映的。
簡單的說,當一個物理學家不確定自己的科學理論是否在實用科學領域也同樣成立的時候,他就會進入物理實驗室,去做物理科學實驗;而一個電影家,當他想在作品裡表達某一種藝術理念或者價值、想法的時候。他就以攝影棚為實驗室,進行探索電影的實驗。當然,這種實驗既可以是對某種思想哲學地驗證,更可以是對電影藝術手段和創作理念的一種探索。
早在電影誕生發展的初期。無聲黑白電影的時代,象梅裡菲斯、愛森斯坦等電影大師就曾長期醉心於用探索電影來研究各種電影創作手法。
愛森斯坦曾經把一張歡笑地小孩的臉和一個婦女哭泣時的臉,分彆和洗臉盆、奶油蛋糕、打破了的杯子、長筒皮靴等毫無實際意義的鏡頭人為的組合與剪接在一起。結果發現,本來冇有任何關係的兩個鏡頭,通過不同的搭配和重新剪輯組合,可以表達出非常豐富的內涵,而這種新的內涵,和鏡頭原本地實際語彙竟然可以毫無關係或者完全相反——這種兩個鏡頭相加表達第三種含義的實驗結果,啟發了愛森斯坦;在這個實驗的基礎上,誕生了偉大地蒙太奇理論。這大概是曆史上最著名的一場探索電影,愛森斯坦之所以被稱為“蒙太奇之父”,很大程度是這部探索電影的功勞。
易青的這個構想其實源起於他一直以來想嘗試一下實驗電影的願望。一個拍出《潛龍於淵和《終生製職業這樣電影地導演。最多隻能算一個好導演或者一個一流優秀尋演,最多隻能被觀看商業電影的觀眾認可;但是在專業的領域內,冇有一兩部過硬地探索電影,冇有對電影本體或者人生智慧進行電影式的解讀與實驗的這種經驗,
(本章未完,請點擊下一頁繼續閱讀)